20 años del disco que hizo que el género emo conquistara las listas de éxitos y que quiso crear “la canción más oscura del mundo”

"¿Íbamos a hacer otro disco de rock más? No, íbamos a crear el disco de rock", aseguró su líderLa discoteca catalana que necesitaba un himno y creó ‘Flying Free’, el éxito makinero que traspasa generaciones Dos décadas después de su lanzamiento, la reedición por su aniversario ha hecho que este disco sea por primera vez número uno en la lista Billboard 200 a pesar de que se considera uno de los álbumes clave del género emo y rock, y que transformó a su banda en todo un fenómeno generacional.  Hablamos de ‘The Black Parade’ de My Chemical Romance, publicado en octubre de 2006 y que gracias a su reedición por su 20º aniversario en edición de vinilo se ha convertido en número 1 la pasada semana en la lista Billboard, tras haber sido número 2 en su lanzamiento, al ser ocupado lo más alto por la banda sonora de ‘Hannah Montana’.  La historia detrás de ‘The Black Parade’ de My Chemical Romance  La banda liderada por Gerard Way publicó en 2006 la que está considerada como una de las obras fundamentales del rock de la década de los 2000, y que pasadas dos décadas sigue siendo actual y conquistando nuevas generaciones. En su momento fue el tercer álbum del grupo, que llegaba tras el éxito de ‘Three Cheers for Sweet Revenge’, pero querían algo diferente y no quedarse con la fórmula que había triunfado.  Así es como se pusieron de objetivo crear algo más ambicioso, un disco que fuera una obra conceptual, en palabras de su líder: “¿Íbamos a hacer otro disco de rock más? No, íbamos a crear el disco de rock”, aseguró. El resultado fue una ópera rock que protagonizó un personaje que afrontaba una enfermedad terminal llamado ‘The Patient’.  El paciente pasaba y viajaba por sus recuerdos, miedos y reconciliaciones, lo que se contaba a través de canciones, siendo una historia sobre la muerte, la identidad y la supervivencia emocional. Un hecho que quedó reflejado en canciones como ‘Dead!’, ‘Famous Last Words’ o ‘Welcome to the Black Parade’, esta última siendo la alcanzó mayor trascendencia y éxito.  window.marfeel.cmd.push(['multimedia', function(multimedia) { multimedia.initializeItem('yt-RRKJiM9Njr8-1510', 'youtube', 'RRKJiM9Njr8', document.getElementById('yt-RRKJiM9Njr8-1510')); }]); De hecho, sus primeras notas de piano son muy reconocibles dentro del rock moderno y que el grupo describió como “el triunfo del espíritu humano frente a la oscuridad”, una inspiración que llevó a que todo el disco tomara una narrativa que lo hizo que trascendiera generaciones. El single llegó así al número en Reino Unido y otros países, lo que la hizo la canción más emblemática de la banda.  La leyenda detrás de ‘The Black Parade’  Pero el que es el trabajo más reconocible y recordado de My Chemical Romance tiene también su parte de leyenda, especialmente por su género y naturaleza. La banda compuso el disco mientras se alojaban en la Paramour Mansion de Los Ángeles, de principios del siglo XX, y a la que envuelven historias de fantasmas y fenómenos paranormales.  El grupo se integró tanto en lo que querían crear y en su estancia en la mencionada mansión que no extrañó que adoptarán una identidad paralela y se presentaran al mundo como una banda ficticia. Sin embargo, Gerard Way recordó en entrevistas más adelante que la composición del álbum fue un “proceso largo y profundamente colaborativo”, en especial para la canción de mayor éxito.  Además, antes de llegar a ‘Welcome to the Black Parade’ y encontrar el núcleo de este trabajo, se habían propuesto desde My Chemical Romance crear “la canción más oscura del mundo”, tanto que la intensidad emocional llegó a un punto en el que el guitarrista Frank Lero recordó haber visto a Way completamente “absorbido”.